Looking for Richard

 Quanti approcci ci possono essere al cospetto di una grande opera ? Infiniti, a riprova della genialità dell'arte che l'ha concepita. Così Al Pacino si mette alla ricerca dell'essenza, della moltiplicità, della complessità, del misterioso fascino, della magnificenza della creazione di un'opera come il Riccardo III shakespeariano. Si domanda e ci domanda perchè un eroe negativo, nero,deforme, crudele, senza pietà, ci intriga da secoli, e lo chiede a chiunque, attori famosi, critici letterari, gente della strada, ed ognuno ha il suo Riccardo, proietta il suo lato oscuro, e cede alla fascinazione di un archetipo del male . Ogni sua infamia è amplificata, drammatizzata a tal punto da sublimarsi nel mito assoluto. Shakspeare ottiene due effetti ingraziandosi i favori della regina Elisabetta Tudor-Lancaster dipingendo come un villain diabolico – esagerandolo - l'ultimo degli York, nemici mortali nella Guerra delle due Rose, e riuscendo a creare un modello formidabile di ”cattivo”. Tutti si fanno irretire dai suoi intrighi , sia le sue vittime in scena che noi pubblico in sala, qui è la forza del suo personaggio: sappiamo che ogni sua azione è malvagia e falsa, ma ammiriamo la sua capacità di prendere il controlo di ogni cosa con il solo potere della sua inventiva nefasta, e inconsciamente vorremmo che riuscisse. Ne è esempio l'emblematica scena con Lady Anna. Ella lo odia, le ha ucciso lo sposo, ma la vuole conquistare per le sue mire, e mentre ancora piange il suo lutto la circuisce lusingandola con il più torbido dei corteggiamenti facendole credere di aver ucciso per la passione che nutre per lei, prima l'orrore, poi la sorpresa, poi il godimento narcisistico di aver potuto suscitare una tale passione totalizzante fino a cedere completamente:
- Anna: Tu fosti la causa e il dannatissimo effetto (del delitto).
- Riccardo : La vostra beltà è stata la causa di tale effetto; la vostra beltà che mi travagliava nel sonno perché intraprendessi di uccidere il mondo intero per poter vivere un'ora sola sul vostro dolce grembo -
Pacino ci porta dentro la strategia della scena, nella presantazione alla situazione, nella scena teatrale, ed intanto sbuca con flash a parte, guardando verso di noi con un sorriso ironico complice e un leit-motiv – Io l'avrò – portandoci sottilmente alla crudele frase finale :
- Fu mai donna corteggiata in tale stato d'animo? Fu mai donna in tale stato d'animo conquistata? .......... Io l'avrò, ma non la terrò a lungo-
Film commistione fatto d'inchieste, di documentario, di teatro, di testo e di fruizione, di come una compagnia mette in scena il testo, come lo si recita, come gli intellettuali lo spiegano, come il pubblico lo vive, dalla lettura collettiva alla scena in teatro, dagli attori in jeans ai protagonisti in calzamaglia, come un attore se ne impossessa, come l'oggi può essere simile all'epoca in cui è stato creato, quanto è lontana la Londra elisabettiana del Globe dalla New York di oggi della V Strada. Una grande opera ci pone continue domande, e noi continuiamo ad interrogarci, a cercare , cercare , cercare. Perchè come chiude questo film citando ancora Shakeaspere, ma da La Tempesta, l'essenza di tutto è che siamo tutti attori dentro e fuori la scena:

“Questi nostri attori erano tutti spiriti

e si sono dissolti nell’aria, nell’aria sottile.

E come l’inconsistente edificio di questa visione

le torri coronate di nuvole,

gli orgogliosi palazzi, i templi solenni

ed il grande globo stesso

come questo spettacolo

si dissolveranno in una nuvoletta di fumo.

Noi siamo fatti della stessa materia dei sogni

e la nostra breve vita è circondata da un sonno”